Mirthwood, qu’est-ce que j’ai envie de t’aimer. Avec ta verdoyance, tes graphismes simples comme un paysan ivre de labeur et de bière tiède à la fin d’une journée de battage. Tu peux bien me jouer de la vièle en tenue de troubadour, je vois clair sous ton enrobage médiéval-fantastique : tu es Stardew Valley en chausses. Sauf qu’au lieu de mon job aliénant du tertiaire, c’est ici toute ma famille que j’abandonne lâchement en pleine guerre, pour aller reprendre non pas la ferme de mon grand-père, mais celle que me confie un mystérieux inconnu habillé en médecin de peste.
Two fishermen in full working gear – oilskins and sou’westers – gaze out of a window. The incoming daylight illuminates their faces and upper bodies and sets them apart from the otherwise barely lit room.
The play of light on the smooth surface of their oilskin jackets is captured in rough brushstrokes, but their facial features are rendered in rich detail. Their faces frozen in concentration, the two men are staring intently at what is happening outside: everyday village life, the weather or homecoming fishermen?
The paintings by the Skagen artists’ colony around Michael Ancher captured contemplative scenes unrelated to work, and not only the high-adrenaline, laborious and dangerous activity of fishermen and sailors on the coast and the high seas.
Aside from domestic settings, the village pub belonging to Brøndums Hotel – referred to in the title as the “grocery shop” – was an important location for portraying village life.
Skagen artists showed a great fondness for painting interior scenes, which was partly due to the renewed popularity of genre painting from the Dutch Golden Age during the second half of the 19th century. Echoing the influential French art historian Théophile Thoré – who rediscovered the work of the Dutch painter Jan Vermeer – the Skagen painter and art historian Karl Madsen highlighted his outstanding importance for contemporary painting in 1884.
The Danish art historian Emil Hannover boldly undertook a direct comparison between works by Vermeer and Ancher in an exhibition review from 1887.
Although far simpler in structure, the painting “Two Fishermen from Skagen at the Window in the Grocery Store” also reveals parallels to Veneer’s compositional style. Like here, the figures in his paintings are often placed at the window, with daylight streaming in from the side to highlight the materiality of their clothing and the furnishings. KS
L’artiste Céline Levain a photographié 17 femmes de la maison d’arrêt d’Angoulême et du centre pénitentiaire de Vivonne. Elle en sort un très beau livre “Captives” en hommage à ces femmes incarcérées.
C'est par hasard qu’est née la rencontre de Céline Levain avec ces femmes détenues. La photographe fait partie d’un collectif d’auteurs illustrateurs sur Angoulême. Au cours d’une réunion, un conseiller Pénitentiaire d’Insertion et de probation (SPIP) se présente. Il est à la recherche d’un intervenant pour des animations culturelles dans les prisons. “Tout de suite, j’ai levé la main, j’avais à cœur de travailler sur la représentation féminine… Je voulais m’emparer du sujet autour de ces femmes”, avoue l’autrice.
Ça fait un des années que je voulais la lire et je l'ai mise de coté parce que tout ce qui touche à la seconde guerre mondiale ou les guerres plus contemporaine me meurtris. C'est extremmement violent. Ça me rend léthargique.
Finalement, j'ai sauté le pas. Déjà, j'aime bien sa patte graphique, son dessin en noir et blanc, les souris, les hachures, l'équilibre noir et blanc est bien.
Narrativement, j'aime bien ce rythme, on alterne entre les visites du dessinateur à son père, rescapé d'Auschwitz. On découvre les manies de son père et son histoire qui vient comme un écho.
L'histoire est horrible. Vous connaissez l'archétype du film qui commence bien ? Et bien tout les protagonistes meurent à la fin sauf un ou deux.
Ça monte en crescendo, ça devient de plus en plus noir. On découvre comment les juifs et prisonniers de guerre survivaient : soit en se cachant, soit en dénonçant les uns des autres ou des cachettes, soit en vendant tous leur bien, soit en payant, soit en volant, soit en fuyant, soit en ce suicidant avec la famille enfants inclut...et ça ne s'arrête jamais. C'est une machine infernal
C'est affreux. Terrifiant. Ça se déroule en Pologne, là où les Nazis faisaient des ghettos. C'est un témoignage riche, intime, précis où comment face à la Shoah, les gens essayent de survivre malgré leur impuissance.
Documentary made by the BBC (2010). The series tells the story of design from the Industrial Revolution. The first episode indicates the "emergence" of design, alongside famous names such as Josiah Wedgwood and William Morris. The episode also explores the work of anonymous designers, responsible for classic and precursor projects
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Documentaire réalisé par la BBC (2010). La série raconte l'histoire du design de la révolution industrielle. Le premier épisode indique l'émergence du design, aux côtés de noms célèbres tels que Josiah Wedgwood et William Morris. L'épisode explore également le travail de designers anonymes, responsables de projets classiques et précurseurs
Dans les jeux de mon enfance yavait des trucs biens ! Vivre la vie d'un insecte par exemple !
On évitait les écrabouilleurs géant (yep vos pieds), kikait les fourmis rouges et liberait des coccinelles ! 😎
Bugdom was one of my favorite games as a kid, hope you enjoy this little retrospective! What are your favorite levels in this game? Did you play it at school or at home? Did this game ever creep you out when you were younger? Let me know in the comments!
Escape from Monkey Island is an adventure game developed and released by LucasArts in 2000. It is the fourth game in the Monkey Island series, and the sequel to the 1997 videogame The Curse of Monkey Island. It is the first game in the series to use 3D graphics and the second game to use the GrimE engine, which was upgraded from its first use in Grim Fandango.
The game centers on the pirate Guybrush Threepwood, who returns home with his wife Elaine Marley after their honeymoon, to find her erroneously declared dead, and her office of governor up for election.
Guybrush must find a way to restore Elaine to office, while uncovering a plot to turn the Caribbean into a tourist trap, headed by his nemesis LeChuck and an Australian conspirator Ozzie Mandrill.
Dans cette seconde partie du dossier sur la prise en compte des thématiques du climat et de l’impact environnemental dans les city builders, on s’attaque aux années 2010 et 2020.
On reste sur le même principe de base. Deux précisions cependant, je ne parle pas de tous les titres sortis pendant ces périodes, car un certain nombre n’apportent rien de pertinent à mon sens ou de manière très anecdotique et qu’il y a déjà tellement à dire que j’ai essayé de ne pas m’éparpiller.
J’utilise également souvent le terme d’« activité humaine », même si les protagonistes du jeu ne sont pas des humains, parce que dans tous les jeux cités, ils sont anthropomorphisés et fonctionnent globalement comme nos sociétés, avec quelques spécificités.
Il fait froid, alors on prend un gros plaid et plein de bons jeux indépendants qui sentent le pain chaud !
Le calendrier de l’Avent est entamé, le mois de novembre est terminé. Le moment idéal de récapituler une bonne partie de l’actualité du jeu vidéo indépendant français !
Merci à tous d’être de plus en plus nombreux à lire ce petit bulletin 💌
Japanese architect Kengo Kuma lays out the design philosophy that has informed some of his most well-known projects around the world such as Japan's new National Stadium, Takanawa Gateway railway station and more!
Time Magazine selected Kengo Kuma as one of the 100 most influential people of 2021
The growing influence of corporations in the museum sector raises concerns about cultural quality even as China’s burgeoning art scene grows by leaps and bounds.
During Shanghai Art Week, Observer took a day trip to the newly inaugurated UCCA Clay, a museum that opened its doors this October in Yixing, Jiangsu province—fondly known as the “City of Ceramics.” Situated about two hours and two train rides from Shanghai, this ambitious new cultural destination seeks to bridge Yixing’s storied clay-making heritage with the innovative practices of contemporary artists working with the medium. While the city has long been synonymous with its artisanal workshops and pottery shops, it lacked a true cultural anchor, and UCCA Clay aims to fill that void by not only preserving the remnants of Yixing’s once-thriving pottery factories but also positioning itself as a standalone tourist draw to put the city on the cultural map.
A museum in Marseille, France, has a show dedicated to the history of social nudity. On a few special nights, visitors strolled around naked, too.
On five special evenings, visitors to “Naturist Paradises” at the Museum of the Civilizations of Europe and the Mediterranean in Marseille, France, came naked.
Go behind the scenes with designer Todd Oldham as he uncovers memories of a cherished friendship with André Leon Talley and shares the many inspirations that found their way into his bespoke fabrics.
Au fin fond de la galaxie, le Léviathan, un immense vaisseau spatial, flotte à la dérive. Quand des pilleurs d’épaves s’y introduisent, ils découvrent le journal intime d’un collégien, Kazuma, relatant les événements qui ont eu lieu dans les entrailles du navire… À sa lecture, l’évidence s’impose : un survivant de la catastrophe se cache quelque part dans le dédale des ruines!
Hop ! Voilà une série que j'ai commencé et terminé en 3 tomes. J'aime bien les séries qui ne s'éternisent pas avec un début, une fin. Voilà j'aime pas ne pas connaitre la fin, je commence par la fin et je lis le reste. Ça me stresse moins. :3
Vous l'avez compris, l'histoire se déroule dans l'espace, à bord du vaisseau le Léviathan, une sorte de titanic spatiale où suit 3 astronautes qui récupèrent les épaves.
Le manga est désservi par de très bons dessins. On y retrouve de belles hachures, un trait sale, un peu brouillon qui donne du caractère, un ton sombre à ce thriller. Vraiment les hachures sont très belles.
J'aime beaucoup la narration qui commence sous la forme d'un journal intime d'un collégien qui raconte les évènements à bord du Léviathan. Et on plonge dans sa peau, revient au vaisseau, le rythme est très bien dosé et vous tiendra en haleine jusqu'au dénounement au troisième tome.
